摘 要：美术教育作为一种艺术教育形式，是高等院校开展素质教育的重要途径，在培养学生创造性思维方面也有独特的作用。然而当前高校美术教学模式存在许多限制学生创新思维发展的方面，本文在分析这些限制性因素的基础之上，进一步探讨如何改善美术教育来提高学生创造性思维的发展。
关键字：美术 教育 创造性思维
随着全球经济一体化的发展，世界各国间的竞争也日益变得激烈，国家竞争的实质归根结底是人才的竞争，尤其是具备创造性思维的高级人才。高等院校作为向社会输送人才的场所，更要注重对学生创造性思维的培养。高等院校美术课程因其独特的学科特征，被认为是对学生创造力培养卓有成效的重要课程之一，联合国教科文组织更是对其给予很高的评价：“在创造艺术形式和美的感觉的过程中我们获得了美感经验。这种美感经验和科学经验是我们感知这个万古常青的世界的两条道路。如同清晰思考的能力一样，一个人的想象力也必须得到发展，因为想象力即是艺术创造的源泉。”[1]那么，美术教学中又是如何体现出创造性思维的呢？
一、美术教育与创造性思维的开发
创造是美术的核心元素，美术教育就是要通过引导学生发挥自己的想象力进行美术创作，进而培养学生学会使用创造性的思维去处理自己的学习、工作和生活，以实现学生的创造价值，为社会培养创造性的人才。创造性思维则是人类区别于动物的高级思维，是一项比较复杂的精神活动，人类社会正是凭借着自身特有的创造性思维不断地进行认识世界和改造世界的活动，创造了无数的人类文明和奇迹，推动着人类社会不断向前发展。它具备灵活多变、多向顿悟性、突破性、非逻辑性等基本特征，在社会生活中被灵活运用的，独特的思维方式在人们解决问题时往往能带来意想不到的创造性效果。对于美术教育来讲，创造性思维能力是美术专业人才必须具备的一项重要特质，美术教育应该着重挖掘学生的创造价值，培养学生的创造精神。只有这样，美术教育才能培养出社会需要的创新人才。
首先，美术教育通过在课堂教学中充分利用学生的好奇心来激发学生学习的兴趣，进而培养学生的创造性思维。学习是一项复杂的过程，美术课堂学生对于美术基本知识和基本绘画技巧等的学习掌握都是在美术教师指导下进行的创造性学习，学生的学习兴趣是推动课堂教学效果良性发展的重要因素。学生的好奇心是促使他们主动探索未知世界的重要的驱动力，美术教师在课堂上通常都会选择学生喜欢的静物作为教学对象，那样可以激起学生进行探索的欲望，进而活跃课堂气氛，引导学生主动去思考，发挥自己的主观能动性进行创作，创造性思维直接在学生的学习过程中转换为形象思维，促成学生完成美术创作。
其次，通过不断改变美术教育课堂教学模式，培养学生丰富的想象力，学生的创造性思维也得到很好地体现。创造是社会不断进步的源泉，而一切创造都来源于人类社会丰富的想象力。美术教育也是一样，只有在课堂上引导学生进行大胆的想象，才能很好地培养学生的创造性思维能力。美术教育对于学生创造性思维能力的开发就在于教师不仅注重对学生进行美术理论知识的讲授，而且注重引导学生在课堂上展开大胆的想象，在想象中得到创造性的思维构思。
最后，美术教育通过鼓励学生进行不断地探索未知，体现学生创造性思维的培养。众所周知，世间万千发明创造都来源于对未知世界充满了疑问。新课程改革也在提倡课堂要将学生的主体性地位充分体现出来，要教师打破传统教学的模式，鼓励学生在课堂上不断提出疑问，在问题当中更好地进行学习新知识。美术教育也遵循一般的课程教学规律，引导学生走出惯性思维，采取独特的思维方法进行新知识的学习。与此同时，美术教师还通过不断地探索教学方法，让学生在丰富多彩的课堂教学中进行愉快地创作，这样不仅充分调动了学生学习的积极性，还引导学生走出学习误区，使得学生能够更好地发挥自己的思考能力，进行独立的美术创作。这种培养学生创造性思维的方式对于学生以后学习、工作、成长都很有帮助，更是为以后成为社会需要的创造性人才奠定了坚实的基础。
美术教育在培养人才方面具有别的学科无可比拟的优势，尤其对于学生的创造性思维培养方面。然而在当今高校美术课堂教学中，许多教师仍然走进了应试教育的误区之中，忽视了对学生创造性思维的开发，出现了形式各异的限制学生创造性思维发展的美术教育模式。
二、限制创造性思维发展的美术教育模式
国民经济的飞速发展为我国教育的开展奠定了良好的发展基础，美术教育作为我国素质教育实施的一个重要手段，它在培养学生的认知、教育和审美、创造性思维等方面有其独特的学科优势。但是目前我国高等学校的美术专业教学隐含有许多问题。首先，为了解决升学的问题，学生选择艺考，进而开始接触美术的学习，对于美术并没有多少发自内心的热爱，也自然不存在多少学习的兴趣，不会主动去探索美术的奥妙，这类学生往往对于继承教师或者前人的技能技法，技能能够熟练应用，不会注重技能以外的创造性的学习领域。其次，部分美术教师对于传统美术教育经验全盘照搬，忽视了对学生进行创造性思维的引导。中国的高等美术教育在长期的发展过程中，并没有形成自身完整的教育理论体系，教学选用的教材也多是传统的蓝本，缺少现代化的创新性元素，教学过程中更多地借鉴外国发展经验和外国的传统美术作品创作，创新学习理论的欠缺会限制学生的创造性思维的发展。最后，占据课堂教学主导地位的教师的教学方法，对于学生创造性思维的培养方面也有一定的影响。部分美术教师在课堂上往往按照其个人的艺术偏好，对学生进行教学指导，导致学生只能被动地接受教师的观点和艺术喜好，学生找不到学习的规律，容易在学习过程中产生挫败感，逐渐降低对美术的学习兴趣。在美术实践课中，教师往往要求学生进行“模仿”，这种教学方式受制于教师本人的水平，评价标准也仅为模仿的相似度，这迫使许多学生不得不放弃自己的创造性思维，按照老师规定的常规道路去学习，创造性思维根本谈不上发展。
三、在美术教育中培养学生创造性思维的建议
（一）转变教育观念，坚持走素质教育的发展路线
在应试教育的号角下，学生学习美术带有很大的目的性，教师更是偏重对美术技能技法的教授，这样培养出来的学生很难适应现代社会对于多方面复合人才的需求。我国高等美术教育迎接知识经济的挑战所应采取的最佳决策——培养具有创造性思维能力的美术人才，它将使其自身实现可持续发展的战略目标[2]。这就要求社会各界都要转变教育观念，走出应试教育的误区：对于学校美术教学，不能按照以前的教育模式，单纯培养学生学习绘画的技能，而要帮助学生掌握美术理论知识、理解作品的艺术内涵、提高自身感受美的能力，将学生从枯燥的绘画技巧中解放出来，引导学生学习观念的转变；对于国家教育部门而言，要不断创新，寻求美术教育发展的新模式，提高艺术与文化的结合度，注重以其他优秀学科理论来指导美术学科的建设，抬升美术教育的地位；对于社会而言，要正确看待美术教育的地位，不能按照以前传统的“副科”、“升学便捷途径”来看待，要正确理解美术教育的功能。
（二）通过美术教师指导性的教学引导学生进行创造性思维
人人都有创新潜质，人人都有成才的可能，创造性思维能力潜在于具有正常思维的人之中，但是，为什么并不是所有具有正常思维的人都能够创造和创新？[3]教师是人类灵魂的工程师，怎样通过美术教师的教学来培养学生的创造性思维呢？首先，教师要走出应试教育的误区，在提高自身专业教学技能的前提下，对学生进行全面的素质化教育。教师是一项特殊的职业，美术教师要在艺术家的风貌下加强自身严谨的治学态度，对美术教育事业强烈的责任心，还要具备高尚的道德情操等，在学生当中树立威信。其次，教师要注重课堂上与学生的互动。在课堂教学过程中，教师可以鼓励学生参与教学互动，比如，允许学生自己选择描摹的静物，自己进行摆放，面对自己喜欢的景物，学生会有更多的创作灵感，也更容易培养学生的创造性思维；第三，教师要不断对学生的创造性想法进行鼓励，培养学生的自信心。创造性思维的发展是一个非常曲折的漫长过程，学生可能会遭遇挫折和困难，教师要鼓励学生不要畏惧困难，要有自信心。最后，教师要根据课堂教学评价不断调整自己的教学方法，不能单纯教学生理解某一幅作品的艺术美，要引导学生将思维打开，变抽象的问题为具体。在此基础上，鼓励学生多进行交流讨论，在同学的群策群论中使每一位学生都能感受到自己学习的主体地位，都能对自己的思维产生新的看法，进而使创造性思维空前活跃起来。
（三）指导学生加强自身创造性思维的训练
美术教育要提高学生的创造性思维，必须要从自身下功夫。首先要端正自己的学习态度，树立正确的世界观、价值观、人生观，为以后学习过程中进行创造性思维确立正确的立足点；其次，学生要注重自身综合能力的提高，认真学习科学文化知识，扩大自己的知识面，丰富自己的阅历，为创造性思维的开发奠定良好的文化基础；最后，学生在进行创造性思维的培养过程中，必须要有坚韧不拔的意志，不能畏惧困难，要学会自我调适，不能因为一时创新的失败而垂头丧气，要始终坚信，只要长期努力勤奋，必定会成为创新型的综合素质人才。
美术教育自身蕴含了创新的元素，从美术教学中寻求培养学生创造性思维的道路，是一项正确又长期的工程。在实践中，不仅要求教师要对学生进行具体的创造性思维的引导，还要综合从社会各界的教育观念入手，提高美术教师的教学水平，提高学生自身的创造性意识能力培养，只有这样，才能真正促进学生的创造性思维的形成。
参考文献：
[1] 张听.美术教育中的创新精神、创新心理素质与创造性思维[J].林区教学，2006（06）
[2] 李亚娟.论高等美术教育创造性思维能力的培养[D].河南大学，2002
[3] 李云.高等美术教育中非智力因素对创造性思维的影响[D].上海师范大学，2007
作者简介：
韩元杰，郑州职业技术学院助教，主要研究方向：艺术设计。